sábado, 28 de mayo de 2016

DISEÑADOR ARGENTINO - arteBA 2016


FEDERICO CHURBA

CUATRO AÑOS DISEÑANDO ISLA DE EDICIONES
Federico Churba volvió a decir presente en arteBA, la exhibición cultural más importante del año, que se destaca por reunir lo mejor del arte contemporáneo latinoamericano.
Por cuarta vez consecutiva, el estudio Federico Churba diseñó Isla de Ediciones, un espacio -patrocinado por Fundación Proa - que en cada edición, actúa como punto de encuentro para los visitantes de la feria.


Como Dijo nos dijo Federico Churba "Volvió arteBA, volvió Isla de Ediciones,
cambiaron los materiales" y nos conto que "Cada año, arteBA nos plantea un desafío: diseñar un espacio integral a partir de un material protagónico. Tomando esto como punto de partida, creamos una serie de piezas de mobiliario que resuelven las exigencias de uso mientras, al mismo tiempo, generan espacialidad en el ambiente" 
Este año - junto a Celulosa Argentina S.A. - el estudio generó un auditorio y dos zonas de exhibición
utilizando elementos provenientes de la industria del papel como bobinas, resmas y rollos entre otros.
Para la construcción del espacio, el equipo de diseño debió atravesar un proceso de exploración material. Así es como el estudio creó un universo de piezas que resuelven distintas necesidades en el espacio. 


Mesas, estanterías, paneles y superficies de apoyo completan el área de exhibición. 
Un equipo curatorial integrado por Mariano Mayer, Gastón Pérsico y Cecilia Szalkowicz invitó a editoriales y sellos independientes a poner dentro de la Isla de Ediciones, libros, publicaciones y material teórico e informativo sobre arte contemporáneo.

FILOSOFIA DEL ESTUDIO FEDERICO CHURBA

Ante todo mirar el mundo. Asomarse a él. Percibirlo como lo que es; un reservorio de posibilidades, un depósito multicolor y multiespacial de materias infinitas, cuyas formas y cualidades abstraemos, combinamos y sintetizamos para crear nuevos objetos.
Un registro atento y singular que antecede a toda proyección de líneas, planos y volúmenes. Un mirar creativo y a la vez crítico que interpreta y reinterpreta los cruces y las tensiones que nos habitan.
Explorar el mundo y aprender de él. Abrirse al encuentro con los materiales. Descubrir sus atributos y sus defectos. Hallar su lenguaje. Interpelar procesos y modos de trabajo. Poner el cuerpo: oler, ver, tocar, escuchar. Experimentar es generar alternativas, variaciones, síntesis y, fundamentalmente nunca
conformarse con los resultados.


Intervenir el espacio. Habitarlo, organizarlo, transformarlo, cargarlo de funcionalidad. Habitar un espacio es más que ocuparlo, es hacerlo propio, es mantener con sus objetos una relación de cercanía y, al mismo tiempo, de extrañamiento. Diseñar es conocer la superficie y sus pliegues, recorrer el perímetro, saltarlo y volver a él. Es mirar, explorar, habitar.

SOBRE FEDERICO CHURBA

Federico Churba nació en Argentina el 4 de septiembre de 1976 y se egresó como diseñador industrial en 2001 de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires.
En 2008, tras formar parte de diversos emprendimientos ligados al diseño, fundó Estudio Federico Churba. Desde entonces concentró su trabajo en objetos ligados al equipamiento interior, especializándose en el diseño y producción de piezas de mobiliario e iluminación. En junio de 2012 abrió las puertas de tienda fCH donde los productos exhibidos son todas creaciones de Estudio Federico Churba.
Además de nutrir a tienda fCH, Estudio Federico Churba trabaja para clientes del ámbito nacional y para referentes internacionales de la industria italiana y escandinava entre otras. 

Sus producciones han formado parte de ferias del sector como Salone del Mobile, Stockholm Furniture Fair, 100% Design London, Light & Building Frankfurt y Designer’s Days Paris. Fue galardonado con premios como el 100% Foundation (2003), CMD Contenedores para el Mundo (2006), Design Report Award Special Mention (2010) por su participación en la feria de Milán y Premio Konex (2012) Diploma al Merito - Diseño Industrial.

Imagenes  Isla de Edicion Gentileza de Joaquín Carbajales
By Mane Penas  2016

domingo, 22 de mayo de 2016

FESTIVAL DISEÑO Y MADERA 2016

Floris Genérica - Buenos Aires

La Muestra de Arte + Diseño + Desfile + Música + DJs + Food Trucks en la plaza de la Flor. 

Con el auspicio del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, CADAMDA – La Cámara de la Madera – y DArA – Diseñadores de Interior Argentinos Asociados – Se realizo el Festival Diseño y Madera 2016 el 21 y 22 de Mayo de 12 a 18hs en la Plaza de las Naciones Unidas, ubicada en Figueroa Alcorta y Austria.


Excelentemente organizado por DArA en el año de su 30° Aniversario junto a la Camara de la Madera. Con La direccion de Julio Oropel Presidente de DArA y la coordinación de Luisa Norbis para convocar a todo tipo de profesionales del mundo del proyecto y sacar el Diseño a la Calle...

Resistencia, calidez, expresividad y singularidad son algunas de las características que distinguen a la madera. Este material noble, que no deja de transformarse, y que simboliza el equilibrio justo entre las necesidades del hombre y lo que ofrece la naturaleza

Se expusieron 21 obras realizadas por equipos multidisciplinarios, integrados por diseñadores industriales, de interiores y de indumentaria, arquitectos, artistas plásticos y escultores y carpinteros. Las obras hechas íntegramente con madera certificada de bosques implantados “no nativos”. 
Los equipos recibieron la misma cantidad de material cada uno para que experimenten y trabajen la madera para crear sus obras 

Todos los equipos recibieron -200 m2 lineales de fenólico enchapado y pino- y la misma carpintería –Las Marinas– un lujo en Tigre que tuvo una paciencia infinita para poder plasmar todas las iniciativas que luego del lanzamiento estarán en los halls de diversas instituciones públicas

Los Profesionales nos dirigimos al Puerto de Frutos llegando a las 7:30 horas en punto para comenzar el intercambio y guiar a los carpinteros en las fechas asignadas. Todos fueron muy pacientes y cumplieron a rajatabla la consigna. Hubo un feedback maravilloso entre diseñadores y carpinteros. 
El taller de Las Marinas, en pleno Mercado de Frutos es lo mas!! queda en la calle Brasil 45, Tigre,
 ORBITUS
Desiree de Ridder-Silvestre Frers-Maria Garzón Maceda-José Luis Zacarias Otiñano



“Maqueta” de Cristian Mohaded, Juan Fabbri, Ignacio Unrrein y Cristian Morini

Estimulacion Tactil- Juan Cavalieri​ -Solange Agterberg



VECTORES DE POLINIZACIÓN




Bosque Organico - Visual Work​ - Ana Maria Gabriel  - Rosana Palazzo​ y Agostina Bianchi -Osvaldo Ottoboni y Gabriela Horvat




DE CONSTRUCCIÓN Pablo Pérez Raggio Estudio Plok Chaín García Bello



El Refugio
La Diseñadora y artista Plastica Pachi Almeya junto con la arquitecta Paula Juncadella y la diseñadora de indumentaria Ana Cañas, una instalación inspirada en nuestra flor nacional, el ceibo, que consta de seis módulos realizados en fenólico calado por método de ruteo y varillas de madera para su estructura que proyectan luz dependiendo de la hora del día
HEDONISMO CONTEMPORÁNEOSofia Castillo + Maximiliano DM + Victor Herrero Miranda Diseñador + Sol Pardo + Tumburus Lucas - Diseño Interior


Camino del almaEstudio Arq Penas Arq Maria Silvina Escalada - Dis Interior Maria Belén Domingo - Dis Indumentaria Maria Gimena Ruiz - Modelo Agustina Gonçalves Dos Santos
Para los Budistas el Loto representa la pureza de la mente y la iluminación.
La inmaculada flor de loto, que crece desde sus raíces en el barro, se sienta sobre las aguas, libre de deseo
La flor ha hecho el viaje desde el barro, lo que significa el materialismo y la existencia mundana, a través de las aguas de la vida, rompiendo a la superficie, y floreciendo inmaculada, alcanzando la iluminación.
 A medida que los pétalos se abren para tomar los rayos del sol, la flor de loto revela su pureza y su mensaje al mundo. Se trata de una metáfora del viaje del alma.






Modelo Agustina Gonçalves Dos Santos - La Indumentaria diseñada por Gimena Ruiz representa el Camino del Alma
Arq Maria Ines Penas- Arq Maria Silvina Escalada -Dis Interior Maria Belén Domingo
Equipo Gruba
Gabriel Pires Mateus @Constanza Núñez Natalia Baudoin Maximiliano Cifuni, Felipe Naranjo Mia Soifer Gruba Re Hechos
PASAJE  - PAULA HERRERO + SILVINA DESCOLE + EMILIANO BLANCO + CAMILA MILESI
Pasaje es una instalación realizada con listones de madera de bosques reforestados, que invita a adentrarse en un recorrido, enmarcando el cielo y la escultura de la Floralis delante, y jugando con la percepción corporal.
Al entrar, el piso de madera es mullido, inestable. Recorriendo el pasaje, observás y serás observado. Un asiento te espera al final, permitiéndote contemplar la totalidad, y a su vez, provocando la incomodidad al verte expuesto a la mirada de todos aquellos que caminan por el pasaje hacia vos, doblan por delante y salen de costado.

Completan la instalación dos piezas de indumentaria confeccionadas también en madera, que el visitante puede tomar y colocar sobre su cuerpo de formas diversas: es capa, es cuello, es chaleco o es sombrero. De esta forma, el pasaje se convierte en pasarela, permitiendo a cada visitante interpretar un personaje e interactuar con su imaginación.

Nido#3, del Equipo Calyfornio, que trabajaron a partir de las estructuras de paraboloides hiperbólicos, que permitirá generar un espacio de contemplación y cobijo, sin perder las visuales hacia la flor y a los emblemáticos edificios que la rodean.
Arq Karina Pafundi De Visita por el Festival
 Disfrutando del Festival - Arq Karina Pafundi y Arq Marina Marin

Floris Genérica - Buenos Aires
de Eduardo Catalano



Ciudad abierta de Daniela Frola, Celeste Iglesias, Greta Clinckspoor, Mónica Cajas y Florencia Dacal, que simula la ciudad que la flor abierta de Eduardo Catalano quiere encontrar
EN EL AIRE Luisa Norbis Florencia Meller



Impresora 3D funcionando en vivo Increíble!!!

Espacio CETOL con su cruzada solidaria
Si subis fotos de tu obra a tu Instagram con #AbrazoCetol y @cetoltendencias estarás colaborando con la donación de un litro de protector para los hogares de la Fundación Vivienda Digna. Sumate a esta propuesta innovadora y solidaria, haciendo homenaje a la manera más natural y espontánea de proteger.
Abrazar, cuidar, compartir, ayudar y contagiar, son los elementos que componen la fórmula propuesta por la marca para activar esta iniciativa
(DES) EQUILIBRIO María Beatriz Blanco


LA NATURALEZA NOS PROTEGE, PROTEJAMOS A LA NATURALEZA
Fabiana Rios​ + Patricia Garrido Iluminación Escultórica​


Reposero - una superficie que asemejando el movimiento de plegado busca ser una superficie de descanso por Min Agostini, Lucio Vera, Jesica Paolera, Mauricio Asta, Sarana Juárez Estrada y Ramón Beláustegui. 


Escala Entramada  by Tacadi Santiago Lopes, Olivia Fanelli, Mercedes Palacio, Jeronimo Fanelli, Vanina Goldstein y Bea Palacio


Semilla - Grupo Machimbre 

Y COMENZÓ EL DESFILE!!!!



CHISTIAN MOHADED


 COMISIÓN DIRECTIVA DE  DArA JULIO OROPEL- JAVIER ITURRIOZ- MATTY COSTA PAZ - VERONICA STEGMAN
JULIO OROPEL- JAVIER ITURRIOZ



AHI VIENEN!!!




LA PASARELA LISTA!!!

































Modelo Agustina Gonçalves Dos Santos - Dis de Indumentaria Maria Gimena Ruiz

Descripción Indumentaria del Desfile
La Indumentaria diseñada representa el Camino del Alma, la búsqueda de elevación y la paz interior, por eso se eligió una vestimenta apropiada para la practica de meditación, como el Yoga.
El pantalón es de estilo chiripá, abierto en los laterales facilita los movimientos y la amplitud de las posturas.
La Pechera de pétalos de Loto, representa la fortaleza  que nos da la paz interior, una vez que la alcanzamos.
La remera de tela Brillante es la luz interior
La Capucha remite la serenidad de un Monje Budista que se prepara para su Meditación diaria
Los mismos Pétalos, se aplican en la bolsa para llevar el Yoga Mats
AGRADECIMIENTO ESPECIAL A ANTEOJOS TABASCHEK (Naturalmemte de Buena Madera) 
Llego la noche, la Flor se cerro y nos retiramos disfrutando de los nuevos colores que aparecen recortándose en el cielo 
Hasta el Proximo ArquiEvento
By Mane Penas